分镜写完了,冻结关键帧也写完了,接下来是把它变成视频提示词。

这一步最容易出的错是没搞清这镜到底是文生还是图生就动笔。写错了基础假设,
后面整段正文的写法都是反的——文生视频却只写”保持已有外观”,等于什么都没说,
因为执行端根本没收到可供保持的图片。

一、先答三个问题

拿到分镜的”输入参考图”字段,逐槽位回答:

  1. 路径回答”送哪一张图”
  2. 用途回答”它在本镜负责什么”
  3. 顺序回答”在可复制正文里叫哪个标签”

答不了这三问的槽位,不算准备好。

这三问同时也是自查表。很多”绑了图但提示词说不清画面里有谁”的文档,
根子就在槽位里没写用途。

二、四种状态,只有一种能投产

分镜里的写法实际含义走哪条路
有可读的真实 REF-...图在项目里图生视频,可投产
PLAN-... 槽位图在创作者自己的工具里图生视频,项目内无文件,不能投产
无(创作者已明确选择文生视频)明确不用图文生视频
无(待补参考图:……) / 普通的”无”未准备好先补图,不是文生授权

第三行和第四行只差几个字,含义完全相反。**”没有图”不等于”不用图”**:
前者是缺口,后者是选择。把缺口当选择处理,就是静默降级——生成出来的东西没人对得上。

PLAN-... 那一行也值得单独说。它语法上和 REF-... 完全一样,
只是把项目相对路径换成了条目 ID。它声明的是”这张图由创作者在生成时按这个顺序挂载”,
不声称项目里有文件,所以不能拿来投产。真实文件进了项目,才改写成 REF-...。

三、文生视频必须自己交代静态事实

图生视频有参考帧兜底,文生视频没有。所以文生视频**必须写非空的”静态视觉锚点”**,
并且把它原样纳入可复制正文。

要交代的是:人物、造型、地点、构图、光线中,本镜必要的事实。

最典型的错误写法是:

1
2
preserve the character's appearance
保持已有外观

这句话对文生视频毫无意义——执行端没有收到可供保持的图片。
要么把外观写出来,要么承认这镜需要参考图。

四、”生成方式”只有两个值

这个字段只写两个精确值:

1
2
生成方式:图生视频
生成方式:文生视频

不追加模型名、方言或 full-reference 之类的说明。 模型说明放在正文结构里。

那么具体走首帧、首尾帧还是多槽参考?由各槽位的”用途”组合读出来:

用途组合走什么
只有一张 起始帧首帧
起始帧 + 结束帧首尾帧
起始帧 与人物/地点/道具图同时存在,或只有这些图多槽参考

具体怎么翻译成供应商的字段,由对应模型的方言负责。

五、时长和台词:两个数字陷阱

时长必须落在模型原生区间

每镜时长要落在目标模型档案的原生区间内。不在区间内就回到分镜修订。

两条禁令:

  • 不能写完提示词后留给执行端报错
  • 不能在正文里暗自改变时长(写了 5 秒就是 5 秒,不能正文里偷偷按 8 秒描述)

秒段加总正确,不代表台词说得完

有对白、旁白或画外音时,要同时核对分镜”声音”里的估时依据和实际可用发声窗口。

秒段加起来等于总时长,不等于这几句话说得完。

一句 4 秒的台词 + 2 秒的起身动作 + 1 秒的反应,塞进 5 秒的镜头里,
数学上能凑,物理上不行。缺少估时依据就补做判断,别猜。

六、动作链:把”起点 → 唯一动作 → 终点”完整实现

可复制正文要完整实现分镜定下的那条状态链。

硬要求:交接、换手和道具落位不跨镜省略。

道具从 A 手里到 B 手里,这个过程必须发生在某一镜内。
如果分镜的终点写着”杯子在桌上”,而上一镜的终点是”杯子在 A 手里”,
中间没有镜头交代——那这个杯子就是靠镜外瞬移过去的。

正文的结构大致是:

1
静态锚点 → 起点 → 唯一动作(触发、接触、落点)→ 次级反应 → 运镜 → 声音 → 终点

必要时用秒数分段。下一镜从上一镜的终点继续,不另造镜外转换。

另外两条具体要求:

  • 表演写动作与反应,不写无法执行的抽象结果(”她感到绝望”没法执行,”她把手里的信捏成一团”可以)
  • 运镜与人物动作不争夺注意力,复杂运镜必须有叙事理由

七、文字政策:默认关,但不是一刀切

默认规则:正文直接写明全镜任何时刻都不生成非画内字幕、caption 和对白文字叠加。

注意这里的措辞——不是写抽象的”文字层为空”,而是直接声明不生成。
而且这条与旗帜、标牌、屏幕等画内文字是独立的。

也就是说:

  • 非画内字幕 → 默认不生成
  • 画内精确文字(门牌、手机屏幕、信件)→ 独立的允许集合,逐字写明字符、语言、承载面和位置

两个方向都不能搞错:不能因为关了字幕就把画内文字也关掉,
也不能让未批准的文字混进来。画内精确文字要用 exact_readable 逐字写,
不能用全局的 no-text 覆盖。

还有一条容易被忽略的:正文里被引号或 <d> 包起来的中文必须逐字来自剧本。
台词不在剧本里,就回到写作阶段改剧本,不要在提示词里改台词。

八、声音同轨:逐字台词只出现一次

目标模型如果画面和声音一次生成,声音写法要特别注意:

  • 把允许的发声按来源、说话人、口语语言和顺序写成完整时间线
  • 每句从原文首字到末字
  • 逐字对白在单镜可复制正文里只出现一次

第三条的意思是:视觉动作段如果也提了这句话,就只按时间和说话人引用这个声音事件,
不再抄一遍台词。抄两遍的后果是模型可能把同一句话生成两次。

无对白镜要写清底声或静默及其覆盖区间。嘴部动作按剧本表演,
不默认强制闭嘴——除非剧本要求。

已确认的发声边界(禁止外语前导、禁止语气词、禁止额外人声)在完整时间线末尾合并写一次,
不要靠”只包含……”让执行端猜。

九、续接:默认从上一段的结果往下接

这是整套流程里最反直觉、也最省钱的一条:

同一连续时空中相邻的正式生成段,默认选择”从上一段生成结果续接”。
“一镜一生成”只决定每次装一个镜头,
不等于各镜独立文生
。

续接时第二段要同时绑定两样东西:

  • 上一段的实际视频 → 负责动作、节奏、声音连续
  • 从该视频取得的实际尾帧 → 负责下一段的可见起点

这两个职责不能混。素材 role 怎么翻译由模型方言决定。

关键限制:**未取得真实产物时,后续段标为”待续接、不可提交”**,
写明缺少这两项真实输入,保留内容草案。

不得把它降级成独立文生视频,也不用计划尾帧、关键帧提示词或文字描述冒充接力输入。
文字描述不是尾帧。

十、几条贯穿的要求

  • 从可见起点开始,以可验证终点结束
  • 主体、动作对象、方向、幅度、速度和先后关系明确
  • 本镜命中的连续性锁,锁面原样出现在可复制正文里——颜色、材质、形制这类跨镜不变事实不靠模型记忆
  • 上游持续关系用贯穿状态和允许动作通道表达,避免重复限制或冲突动作
  • 正文可直接复制,不含占位符、流程说明、文件路径或 QA 结论
  • 不跨下一镜、不要求互斥动作、不让人物或道具瞬移变形

十一、小结

这一阶段的全部工作可以概括成一句话:

把分镜里已经定好的东西,翻译成执行端能精确执行的形式。

它不新增创作——不改分镜边界、不写新台词、不补新动作。
它只做翻译,而且翻译要精确到”哪一张图、负责什么、按什么顺序”。

图片侧的三个槽位见上篇;
写完之后的投产闸门见确认后生产。